John Frusciante sobre Kurt Cobain e Layne Staley

Palavras de John Frusciante sobre Kurt Cobain e Layne Staley - os dois ícones do grunge morreram no dia 05 de abril.

Em 1994, três anos depois do estouro do clássico Nevermind, Kurt Cobain, vocalista do Nirvana, foi encontrado morto em sua casa. Em 2002, Layne Staley, vocalista do Alice in Chains, foi encontrado morto em seu apartamento, em consequência de uma overdose de heroína. Ambos morreram em Seattle, a cidade onde nasceu o grunge.

John Frusciante fala sobre Kurt Cobain em entrevista de 2004.

“O som do seu grito, especialmente em 'Scentless Apprentice', é...tipo, eu não consigo imaginar outra pessoa que tenha feito aquilo tão...quer dizer, é um tipo de grito que celebra a insanidade, sabe? É um som maravilhoso. Quando ouvi aquilo eu senti que aquele grito vinha da garganta. É incrivelmente poderoso”.

Poema de John Frusciante e algumas palavras sobre Layne Staley em 2009.

“Embora ele possa cantar com outra voz e mostrar seu talento através dos olhos de outra pessoa, Layne Staley vive. Mesmo aqueles que não acreditam que podemos escolher alguém para reencarnar, eu escolho acreditar em um dia que vou andar pela rua e encontrar os olhos de Layne novamente. Se você optar por não acreditar nisso, sei que Layne faz reencarnar cada vez o espírito das suas músicas, seja reproduzida ou sua voz seja ouvida.”
- The Horse Chronicles - Abril de 2009









Publicado primordialmente pelo Universo Frusciante

Pinturas e desenhos de John Frusciante (1992-1997)

Durante o período afastado do Red Hot Chili Peppers (1992-1997), John Frusciante fez algumas pinturas. Algumas delas foram fotografadas no final dos anos 1990 quando elas estavam à venda na galeria Zero One em Los Angeles, enquanto o restante surgiu com uma misteriosa lista da eBay em novembro de 2005. Três de seus quadros também foram destaque no livro Musicians As Artists, publicado em 1994, um deles foi pintado por Frusciante e Clara Balzary, filha de Flea.~




Até a atual data, não se sabe se Frusciante tem planos de mostrar um de seus trabalhos mais recentes para o público em geral, mas ele confirmou a Q Magazine em 2006 que está pintando novamente.




Clique nas miniaturas para ver as pinturas

Musicians As Artists (Jim McMullan e Dick Gautier) 

Livro lançado em 1994 por Jim McMullan, mostra pinturas e desenhos de varios músicos como Ronnie Wood, Tony Bennett, David Bowie, John Lennon, Iggy Pop... Dentre esses músicos duas páginas do livro mostram as pinturas do John Frusciante.

 

Agradecimento: Dragão Frusciante

Stuff - John Frusciante - 1993

Stuff é um documentário de curta metragem feito na antiga casa de John Frusciante em Hollywood Hills. Ele foi feito em 1993 por Johnny Depp e pelo vocalista do Butthole Surfers, Gibby Haynes. Dr. Timothy Leary também está presente no vídeo. O principal objetivo do filme foi retratar o caos em que vivia John Frusciante, já recluso após sua saída do Red Hot Chili Peppers e viciado em heroína.

O documentário foi uma vez ao ar em um programa da TV holandesa chamado “VPRO”, e foi lançado nos anos 1990 como um VHS promo muito raro. A música "Untitled # 2" do álbum Niandra Lades And Usually Just a T-Shirt é caracterizada neste filme em sua versão "original" com letra, na versão do álbum ela só aprece instrumentalmente.

"Gibby é meu amigo faz um tempo e trouxe Johnny Depp até aqui uma noite que eu ainda estava num período de intensa concentração na pintura e ele cometeu o erro de sentar perto de mim e me dizer que o frasco de tinta que eu tinha estava morto porque a superfície havia endurecido. Então quando ele disse "essa tinta está morta" eu agarrei um bocado de tinta e joguei nele. Mas mesmo que eu tenha ficado incomodado com ele, a coisa foi levado no bom humor. E mesmo ele estando na minha casa, ele ficou sentado do meu lado por meia hora antes que eu percebesse. E ninguém pode sentar perto de mim enquanto eu pinto, mas a vibração não estava ficando no meu caminho, então eu percebi que ele era uma pessoa bem legal. E nós três ficamos sentados a noite toda escutando a minha música e eles realmente gostaram. Eles meio que me forçaram a externaliza-la. Mas eles ficaram assustados pelo jeito que a minha casa estava, tinha tinta por tudo, então eles quiseram filmar. Mas diferente de pessoas que tem idéias no meio de uma sessão noturna, eles vieram 3 dias depois com uma equipe e filmaram e editaram. Acabou ficando um pequeno filme legal.Mas eu e minha namorada íamos fazer por nossa conta para combinar com a música, algo para a MTV e para ser lançado em videotape."
- Rockinfreakapotamus - 1995

O orgulho de Johnny Depp

Johnny Depp não é nem vaidoso nem complacente. Ele não gosta de assistir seus filmes ("Eu acho que fico um pouco estranho") e ele não se encontra como uma pessoa que está contente com seus feitos. Ele confessa que uma das poucas coisas que ele tem muito orgulho é um curta-metragem que ele dirigiu junto a Gibby Haynes (Butthole Surfers), intitulado Stuff. É uma alucinação lindamente deformada e anárquica com uma narração lírica inexpressiva do pintor e músico John Frusciante (ex-Red Hot Chili Peppers) e com uma participação especial de Timothy Leary, que descreveu o pequeno filme como a melhor alucinação que já tenha visto em filme. Depp considera este como um grande elogio.
- Elle Magazine (UK) - Abril de 1994

Descrição de Niandra Lades And Usually Just A T-Shirt

Pode resumir rapidamente quando as músicas de Niandra Lades e Smile foram gravadas?

"Infelizmente não tenho comigo uma cópia de Smile, mas posso falar sobre Niandra:

“As Can Be” Foi escrita na casa onde nós gravamos BSSM e gravado provavelmente em um fim de semana, quando eu voltei para minha casa, porque nós não trabalhavamos no fim de semana.
“My Smile is a Rifle” Eu gravei enquanto estávamos escrevendo para BSSM.
“Head (Beach Arab)” Foi escrita quando eu tinha 16 anos, e foi originalmente escrita como uma música heavy metal, mas a versão dela que eu fiz para Niandra foi em uma direção diferente. Também foi gravada bem cedo no processo de escrita "Blood Sugar".
“Big Takeover” Está também foi gravada enquanto estávamos escrevendo BSSM.
“Curtains" Na época era minha única canção escrita ao piano e foi gravada durante a escrita do mesmo.
“Running Away Into You” Eu gravei depois de deixar a banda. Eu acho que é a única música que eu gravei depois que eu sai, acho que um mês depois.
“Mascara” Eu gravei enquanto estávamos escrevendo, e um dia depois de escrever à música eu conheci Mascara Snake do Captain Beefheart and the Magic Band, e então eu à chamei de Mascara. Eu senti que havia uma conexão entre a experiência do nosso encontro e as letras da canção.
“Been Insane" Eu gravei enquanto estávamos escrevendo.
“Skin Blues” Também gravei enquanto estávamos escrevendo.
“Your Pussy is Glued to a Building on Fire” foi escrita na casa onde nós gravamos BSSM e gravada em um fim de semana, quando eu voltei para minha casa.
“Blood on My Neck From Success” Foi escrita pouco antes de eu sair da banda e as letras eram uma espécie de ataque ao nosso gerente, Lindy Goets. Ele é um cara muito legal, eu não quero dizer nada de ruim sobre ele, mas naquele momento eu sentia que estava sendo empurrado a fazer o que ele exigia, e minha relação com minha arte estava sofrendo com esta unidade de fazer sucesso a todo custo.
“Ten to Butter Blood Voodoo” Foi gravada durante a escrita do mesmo, e eu me lembro que naquele momento eu estava muito feliz, eu lembro de ter usado heroína enquanto eu tocava as partes de guitarra.
“Usually Just a T-Shirt” As músicas foram gravadas na ordem em que aparecem no album, as primeiras músicas foram gravadas simultaneamente enquanto gravávamos BSSM e o restante pouco antes de eu deixar a banda. Eu acho que é interessante você poder ouvir o declínio que estava acontecendo dentro de mim. Eu acho que as duas últimas músicas são as melhores do álbum. Mas ao mesmo tempo, é muito triste... porque quando eu escuto, isso soa como uma pessoa caindo aos pedaços, como alguém prestes a se matar. A razão pela qual essas músicas são tristes é a mesma para as quais elas são boas, e eu estou orgulhoso que essas músicas são o que são. Para a última música, posso dizer que eu pensei nisso como o sentido que a minha música ia tomar depois de deixar a banda, se eu não tivesse parado de tocar, e se um amigo meu que tocava baixo não tivesse morrido.

Todas as músicas de Niandra Lades foram gravadas em minha sala de estar na 8505 Hollywood Boulevard na Kings Road em Hollywood Hills."


- Perguntas & Respostas - 2004

John Frusciante em outra dimensão (VPRO) - Abril de 1994

Entrevista dada por John Frusciante a Bram Van Splunteren da VPRO em 1994, num momento em que ele, em um período de dependência química, conta sobre sua incrível história de vida e sobre sua saida do Red Hot Chili Peppers.

Entrevistador: Como você está?
John: Bem...Como em outra dimensão.

E: O que?
J: Como em outra dimensão...Dando uma entrevista.

E: Ah, sim. Com certeza (risos). Bem, a câmera já está rodando e nós gostaríamos de dizer "olá", e perguntar o que você está fazendo.
J: Bom.

E: Beleza. Você tem escrito algumas músicas?
J: Desde que eu tinha nove anos. A primeira vez eu tava muito bravo com um garoto, foi na última vez que eu fiz algum esporte, baseball. E eu achava aquele garoto um grande idiota. E num campo afastado eu escrevi como ele tinha que morrer. Fui para casa e enchi 45 minutos de música na fita. E desde então, eu tenho escrito músicas, especialmente nos últimos tempos. E gasto um caderno em duas semanas. E eu escrevo tudo: roteiros de filmes, idéias...Só o que está se passando pela minha cabeça: Matemáticas, todas essas coisas.



E: Você lembra o que a sua primeira música fala sobre aquele cara?
J: Não. Só sei que o nome era Fuck You To José.

E: Mas você não era capaz de tocar né?
J: Todas as minhas músicas eram tocadas assim: (Faz acorde com um dedo). Mas eu mudei e ficou assim: (Faz pestana). Mas eu não tinha idéia de que porra eu estava fazendo.
Mas eu comprei um single, de uns caras que pulavam do palco no público dando cambalhota no ar. Havia 5 músicas, era a banda de punk rock de LA, Mad Society, que tinha o vocal de 9 anos. Mas single nunca importa. Essas músicas estão voando no universo.

E: Você gostava de tocar mais o que você escrevia?
J: Claro. Eu ia a shows...E escrevo mais músicas desde que eu tinha 14 anos até agora. Você quer que eu toque uma delas?

E: Beleza.

(John toca a música)

E: Maneira.
J: Obrigado.



E: Então, você se importa de dizer como foi o momento que você deixou os Chili Peppers?
J: Não.

E: Por que você deixou a banda?
J: Porque...Houve muitos motivos. Antes de tudo, eles já sabiam que eu ia sair desde um ano antes. Na primeira turnê americana, eu estava andando num parque com Flea depois de uns 2 meses viajando. Me senti mal e eu chamei minha namorada, mas as regras da banda era de não levar nossas namoradas nas turnês porquê a gente ficava mais com elas do que com a banda. Eu ficava feliz quando subia no palco e olhava pra Flea, para Chad, ou olhava para os meus amplificadores, ou ouvia o som que eu estava tocando. Mas também ficava triste. Então eu falei com Flea de sair depois daquela turnê. Quando estávamos no parque, ele disse: "Mas o que você gosta na banda?". Eu disse: "Não, nada. Não tem nada que eu goste na banda.” Ele disse: "Nada?", e eu disse: "Nada, exceto o fato de tocar com você, porque eu amo você. Esse é o único motivo de eu estar na banda, porque eu adoro tocar com você." Foi quando ele disse: "Cara, se você não está feliz, não deve continuar na banda."
Mas ele disse aquilo e eu esqueci, sabe? E um ano depois, eu realmente saí. E eles ficaram surpresos quando eu saí, mas eles já sabiam que eu ia sair, sabe?
Mas era como se fôssemos casados. Se alguém quisesse sair, aquilo ficava na sua cabeça o tempo todo. Eu achei divertido Flea estar tranquilo sobre aquilo.
E...Já tá bom? Ou quer que eu diga mais?

E: Você acha que é o suficiente?
J: Você tem mais perguntas? Eu posso falar coisas legais, xingar as pessoas, mas...(risos)

E: Não, a menos que você queira. (risos)
J: Não, acho que é o suficiente.

E: Mas você não é popular?
J: Não, essa é a primeira vez que falo com a imprensa depois desse tempo todo.



J: Quando eu entrei na banda, eu não podia imaginar que com o passar do tempo ela seria outra coisa, mundial, sabe? Eu os via como grandes estrelas, eles estavam num mar que eu nunca tinha entrado antes. Eles eram tão grandes como o Aerosmith, ou algo assim. Aquilo foi um choque. Mas eu não fiquei triste. Eu fiquei feliz. Eu não esperava que fôssemos mais populares do que já éramos.
Mas o verdadeiro choque foi quando eu vi que o nosso álbum, as músicas que eu e Flea criamos por alguns meses estavam nas lojas e que as pessoas já podiam comprar. Que iriam ouvir as músicas que nós fizemos. Aquilo nunca tinha chegado até mim, falando sério. Aquilo realmente nunca tinha se passado pela minha cabeça...Que as pessoas do mundo todo iriam comprar o disco.
Primeiro eu pensei: “O país todo”.Depois eu pensei: “Jesus, no mundo todo!”. Eu falei isso para Flea de cinco maneiras diferentes e ele disse: “Yeah! Yeah!”.
E eu falei: “Ooh...”

J: Ele me ajudou a me localizar na dimensão da música. Era energia, e não o fato de tocar música para as pessoas...Palavras ou coisas para divertir as pessoas.

J: Eu sempre os ouvia falando em gravar um disco, sabe?

E: Você deve ter tocado muito espiritualmente.
J: Sim, era uma coisa divertida. Eu ouvia fantasmas no local enquanto estávamos gravando e quando as pessoas iam ouvir o disco comigo eu falava: “Aí, você ouviu os fantasmas? Ouve!” E Flea dizia: “John, ninguém aqui está ouvindo. Só nós.”



E: Eu me lembro de ver você em Amsterdan. Você estava realmente feliz.
J: Eu não estava totalmente feliz, cara.

E: Não?
J: Não. Não totalmente.

E: Por que não?
J: Porque eu não queria falar com a imprensa. Eu queria ir embora no meio da turnê, mas Flea disse que eu tinha que ficar. Porque, normalmente, ele teria falado com o Anthony, mas eu tive que falar com o Anthony. Eu tava, sei lá, perdendo minha cabeça.
Eu acho que se você falar dessas coisas, você acaba pegando uma diarréia delas, sabe? Você só estraga o que você está falando. E acho que essa diarréia expele toda essa arte que é realmente importante para mim. E eu estava sendo mais um rockstar.
E Anthony não podia mais se sentir animado, porque eu estava muito sério, estava muito irritado com aquelas coisas de imprensa e de rockstar. Então ele não conseguir ser ele mesmo, aquele jeito “porra-louca”. Era uma péssima combinação. Ele estava muito assustado para falar alguma coisa, como ele sempre fez. Era horrível.

E: Ele deve ter tentado compensar essa...
J: Não, ele estava me imitando. Ele me imitava, porque se eu falasse sobre Van Gogh, ele dizia: “Põe seu pau pra fora e mostra pra minha mãe.” Essas coisas não dão certo.

J: Se você é um músico, você se torna uma pessoa legal, você se torna um bom “nada”. Você começa a entender muito bem o que é ser um zero...Ou você é um zero mau, um pedaço de merda. E se você é um rockstar, não tem nada a ver com ninguém. É mais um.

E: Como foi quando você ouviu que Kurt Cobain tinha morrido? (Death)
J: Pai? (Dad)

E: Morte (Death)
J: Ah ta. Bom, eu chorei não sei porque. Eu não gosto da música dele ou algo assim. Foi horrível, sabe? Sobre a filha dele, eu...Eu não quero falar sobre isso. Eu não acho que ele tinha motivos. Eu não entendo por que ele não quis ver a sua filha crescer, sabe? Não sei como ele não ficou animado com isso para só pensar em si próprio. Eu já disse pra você: As pessoas pensam em si próprias demais, sabe? Acho que se preocupam demais com as suas famas. Elas apenas pensam em si mesmas. Não importa quem você é, se é um rockstar, se é um zelador, se pensa em si mesmo o tempo todo, você vai se dar mal. Assim você se tornar um zero.
Com um bebê você pode ser feliz. O pai e a mãe podem se amar. Você pode contar piadas pra quem você ama. Você pode ensinar que todo mundo é idiota, sabe? Muita gente sabe o quão intenso é isso, o quão lindo é isso.
O meu álbum todo é dedicado a Clara. E eu continuo com isso.

E: Filha de Flea?
J: É. Ela é a pessoa mais esperta que eu conheci. Sério.

Flea: Ela gosta de beijar o Ernie. É o primeiro namorado dela. Foi presente de aniversário do John.



E: Além de Kurt Cobain...Nós vimos a morte de River Phoenix, Hillel Slovak antes...Há uma coisa autodestrutiva nas pessoas desse ramo.
J: Todo mundo morre. Eu não acho que eu corro risco. O caso de River foi algo que acho que foi melhor por ele estar fazendo algo que não gostava. Seu nascimento foi pior que sua morte. Porque ele não gostava dessa vida, desse lugar e agora ele tá em um lugar melhor. Eu não acho que a morte seja ruim. Eu não me importo se eu morrer agora. Mas eu não sou autodestrutivo, eu amo a vida.
O que separa os meninos dos homens... É quando você vê quem olha interiormente e quem não olha. Alguns se tornam bons músicos, outros não. Porque uns podem separar o futuro do passado. E um está aqui agora. Animado. E calmo... E triste, mas foda-se.
Algumas pessoas dizem: “Ah, ele vai morrer”.



Narrador: O ator River Phoenix, astro de Stand By Me, Running On Empty e My Own Private Idaho era amigo dos Chili Peppers e de John Frusciante.

River Phoenix: Eu moro no subúrbio desse país. No sentido de amor e estilo de vida. Isso não tem nada a ver com trabalho ou consumo. Só o que você necessita. Minimalista. É por isso que eu tenho uma visão diferente.

Entrevistador: Foi rápido.
R: O problema é que eu acredito muito nos índios americanos, que viveram nesta terra antes de nós. Eles acreditam que uma foto pode pegar a sua alma. Eu tenho medo de morrer.

E: Tem medo da câmera?
R: É muito assustadora. Porque quando eu to gravando um filme, eu nunca olho pra câmera.

E: Isso é engraçado.
R: Eu to com medo, mas eu consigo aguentar. Mas eu to com medo. Mas eu consigo ficar na Holanda...Pílulas, cerveja, chopps.
Os negócios sempre vão te pagar pelo seu melhor. E agora eu faço o meu melhor do jeito que eu quero. Se eu ficar conhecido no festival de Veneza ou Tijuana ou França ou Holanda, ou algo assim, os críticos vão começar a as pessoas vão acreditar e você pode pegar carona nisso. Eu também sou alavancado pelas empresas de cinema dos EUA. Isso é legal.

E: É?
R: É. Eu fico pronto para sua porra de câmera.



Entrevistador: Nos diga alguma coisa sobre essa autodestruição. Eu fiquei um tempo conversando com Bob Forrest depois de um show na Holanda, e ele já passou por toda a fama, celebridade e sobreviveu. Ele era louco...
J: É, eu sei bem. Ele que arrumava minhas roupas.

E: Ele arrumava suas roupas?
J: Na turnê.

(Thelonious Monster)

Bob Forrest: Eu tambem vou morrer em breve.

Entrevistador: Sério?
B: Sim.

E: Você dizia: “Quem tem medo da morte?” Você não?
B: Não. Não realmente.

E: Você disse tambem que as pessoas deveriam dar o dinheiro delas.
B: É, eu sei lá, elas pagam muitos impostos e não podem fazer nada.
Vamos ser verdadeiros rockeiros agora. Como Paul McCartney. Eu prefiro morrer a ser Paul McCartney. Ou Phil Collins. Então, eu estou apenas...Soa como algo ridículo, como tentar ser Jim Morrison. Tá bom eu vou te dizer.
Quando eu era criança, eu li um livro, Ladies And Gentleman, Lenny Bruce. Com 13 anos de idade ele usou heroína. Isso era o que eu queria, porque ele era meu ídolo. E aí eu descobri Keith Richards, Gram Parsons, toda essa cultura da América com 12 anos. Eu devorei tudo. Eu não tinha pais ou ninguém para perguntar as coisas. Então Lenny Bruce, Gram Parsons e Keith Richards se tornaram meus heróis. Eu queria viver assim. Não era porque eu queria beber ou me drogar...Era porque era o jeito de eu ficar de pé, sabe? O jeito de eu formar minhas idéias.
Uau, onde isto está indo? (risos)



E: Você só está confessando.
John: Beleza, agora eu vou falar um pouco com a alma: Eu sou um drogado e eu adoro injetar. Eu sou muito autodestrutivo, sabe? É o bastante? (risos)

E: Não sei. É verdade?
J: É.

E: Aquilo é o Black Book do David Bowie? Você lê?
J: Sim, eu vejo todas as imagens. Eu sempre gosto de ver as fotos do Bowie.
Quando eu tinha 17 anos eu comprava cocaína todos os dias, mas eu era muito pobre e nem sempre tinha dinheiro. Então nos dias que eu não tinha dinheiro pra comprar drogas, eu tava sempre lendo a biografia do Bowie. Então eu via no índice escrito “cocaína” e então eu lia. Era como se eu tivesse cheirado.
Mas é, eu fico vendo as imagens. Ele com Iggy Pop. Essa é engraçada.

E: Por que você cheira cocaína?
J: Porque é ótimo. Porque me faz me sentir ótimo. Eu começo a ficar frio.
Bowie fez o seu melhor trabalho quando ele tinha cheirado. E por causa desse sentimento e essa imagem do rock ‘n’ roll. Bisexualidade e drogas eram as duas coisas que eu associava ao rock. Essa era a imagem que eu tinha do rock até uns 9 ou 10 anos, quando eu conheci o punk rock. Esse era o mundo todo que eu sentia em mim. Na minha escola não existia rock ‘n’ roll. Só em mim. Isso era parte do meu dia-a-dia e me dava razão para viver. Fazia-me sentir que eu tinha um lugar e que as pessoas passavam pela mesma coisa que eu passei.
Até os 17 anos eu nunca tinha usado drogas. Eu fui pra Hollywood e ficava treinando guitarra 15 horas por dia, o que fiz por 5 anos. Eu queria viver e cheirar cocaína todo dia. Comprava de uns caras mexicanos arrumados e de calças rosas. E eu ficava falando “Ah, esses caras mexicanos são legais!” Eram totalmente estranhos pra mim.

E: Você nunca se perguntou sobre essas drogas...Por que pessoas como você, como outras, como muitas outras, hoje em dia tem que se drogar e mudar?
J: A cada segundo você muda. Todas as coisas mudam você. Tudo que você come muda você.

E: Sim, mas eu digo de forma extrema.
J: Eu não acho. Uma mãe gritando com você é uma coisa extrema. Se uma pessoa te da um chute, ela tá provando sua masculinidade. Isso te muda.

E: Isso é sobre seus pais?
J: Não. Não necessariamente. Digo todos os pais. Eles cometem erros. Não se pode cuidar do desenvolvimento da sexualidade dos filhos, a maneira de pensar, a forma de memorizar as coisas na escola. Eu descobri o quão inteligente é isso para viajar, sabe? Você usa a maior parte do seu cérebro na parte subconsciente. Todas as coisas intensas que você tem que fazer nesta vida e nas outras vidas estão em jogo. Aprender com sua cabeça não é inteligente, um macaco tambem pode. E as drogas ajudam nisso.
A primeira vez que eu realmente viajei numa música foi ouvindo Kiss. Eu fui para um mundo mágico. E as drogas foram juntas. Eu não vejo como uma coisa pesada que te altera. Se você cheirar uma linha de cocaína, você não vai dizer: “Ah meu Deus, eu estou horrível, eu fiz uma coisa que eu não devia fazer. Você está bem?” Comigo é muito bom.



E: Beleza. Agora você usou heroína. O que você diz? É bastante pesado.
J: As pessoas falam. Não sei o que significa. Não a vejo como algo ruim.

E: O que significa pra você?
J: Eu ficar em contato com a pureza e não deixar minha alma ser suja pela feiúra do mundo.

E: Será que você não está destruindo seu corpo?
J: Eu não estou destruindo meu corpo. Eu me sinto ótimo. Eu mudei meu jeito de viver. Eu comecei a correr e coisas assim. Eu estou ótimo. Eu tenho energia toda hora. Eu toco música toda hora...Descobrindo meu cérebro. Aumentou o meu interesse por todo tipo de arte e eu sou uma pessoa melhor. Estou me tornando uma pessoa melhor.

E: Você não quer parar?
J: Não. Mesmo que o vício não existisse, eu teria que fazer do jeito que eu estou fazendo.



Narrador: John lançou neste ano seu primeiro álbum solo.

John: Eu fiz o meu álbum porque existem poucas músicas boas por aí. Não adianta meus amigos me convencerem, não existe música boa hoje em dia. Os jovens encontram música boa hoje em dia, mas eles aceitam algo que não tem a mesma vibração como Da Vinci. Boa música, como Jane's Addiction ou Jimi Hendrix, coisas desse calibre... Possuem o mesmo efeito de Da Vinci na minha cabeça. Há uma coisa em comum com todos esses artistas de todos os tempos. E nenhuma banda de hoje realmente tem isso. E essa música tem, ouça.

Narrador: Foi feito um filme sobre a vida de John chamado Stuff. É o que você vai ver agora.

John: Este é o filme sobre a casa que eu morava antes. Tudo que aparece no vídeo foi queimado. O filme foi feito por Gibby Haynes de Butthole Surfers, e Johhny Depp, um ator jovem muito bom. E parte das filmagens foi feita por John Frusciante e Timothy Leary. E ele se chama Stuff. Aí está ele.

Fonte: VPRO - Abril de 1994

Songbook: Out In L.A. - Red Hot Chili Peppers

Download: MEGA

Agradecimento: Ygor Almeida de Oliveira

Linha do tempo de 1992-1998

O site Red Hot Chili Peppers Session Archive elaborou uma linha do tempo do período mais escuro da vida de John Frusciante, que foi traduzida pela John Frusciante effects. Desde seu primeiro contato com a heroína e a decorrente saída do Red Hot Chili Peppers, até finalmente livrar-se das drogas e reunir-se ao grupo, todos os fatos conhecidos pelo público - e suas devidas fontes - estão listados abaixo, além de uma seleção de fotos separadas por ano.

Algumas das entrevistas e vídeos usados como fonte já foram traduzidos pelo Universo Frusciante.

LINHA DO TEMPO DE 92-98 DE JOHN FRUSCIANTE

Qualquer ajuda com isso seria muito agradecida: rhcpsessionsarchive@gmail.com

Fontes, quando disponíveis, estão entre (parênteses)

1991
4 de setembro - usa heroína pela primeira vez no último show do Jane's Addiction na Califórnia. (Whores: An Oral Biography of Jane's Addiction and Perry Farrell)

1992
19 de abril - Robert Hayes, um velho amigo com quem ele planejava fazer músicas depois dos Peppers, morre num acidente de carro no Alabama.
7 de maio - deixa o Red Hot Chili Peppers durante a turnê no Japão.
Junho - grava "Running Away Into You", depois lançado no "Niandra LaDes".
Verão - visita o estúdio onde Flea está gravando com Mick Jagger, tenta evitar Anthony (SPIN Magazine, maio de 1993)
Durante o verão, tem depressão clínica e já é viciado em heroína.
Mais tarde no mesmo ano - tenta entrar na banda Meat Puppets no Arizona (Podcast de Cris Kirkwood com Bob Forrest, maio de 2015)
Final de 1992 ou começo de 1993 - "Stuff" filmado por Johnny Depp e Gibby Haynes. Assista aqui.

1993
31 de outubro - faz show no Viper Room com Flea na plateia - toca apenas uma música antes de vomitar no palco. River Phoenix morre na boate na mesma noite; ele talvez estivesse usando drogas com John.
Mais tarde no mesmo ano - incêndio elétrico na casa - se muda para Nova York com Toni Oswald embora ocasionalmente volte para LA enquanto a casa é reconstruída. (Entrevista "Toni the Real Girl", setembro de 2013)
Dezembro - morando em Nova York (Coletiva de imprensa do "Niandra LaDes")

1994
18 de março:  "Niandra LaDes & Usually Just A T-Shirt" é lançado.
Abril - de volta para LA / morando em Venice Beach (Entrevista VPRO)
Em algum momento possui uma casa em Silverlake. (Entrevista "Toni the Real Girl", setembro de 2013)

1995
18 de novembro - faz show no Hollywood Moguls, Flea e Dave Navarro estão na plateia. Gravação aqui.
Dezembro - se interna no Exodus após pedido de amigos - Anthony o visita lá. ("Scar Tissue")
John diz mais tarde que não queria realmente largar as drogas na época, então possivelmente internou-se apenas por questões de saúde. (Entrevista "An afternoon with John Frusciante", 2001)

1996
Fevereiro - quase morre por uma infecção sanguínea. Se limpa por alguns meses. (Jornal "Phoenix New Times", dezembro de 1996)
Fevereiro ou março - possivelmente sugerido por Flea nesse artigo de uma revista que entrou na reabilitação relutantemente, "à beira da morte", o que concorda com a nota acima.
Videoclipe de "Life's a Bath" é gravado em algum ponto, mas o vídeo é de dois períodos diferentes - não se sabe de quando. Assista aqui.
Grava "More", "Estress" e "I Cant' See Until I See Your Eyes", depois lançados no "Smile From The Streets You Hold".
Durante o ano fica sem teto, morando no carro de Toni Oswald, também mencionado no encarte do "Greatest Hits".
Agosto - a casa em 8505 Hollywood Boulevard tem a hipoteca executada.
Outubro - visita o Ozzfest com Toni Oswald em Devore, CA.
Final de 1996 - morando no hotel Chateau Marmont. Faz uma entrevista com o jornal "Phoenix New Times" com saúde muito fraca. Mais tarde é expulso de mais quartos de hotéis, e depois possivelmente sem teto.
Final de 1996 - supostamente larga a heroína. (Entrevista para a "Guitar Player", novembro de 1997)

1997
Em algum momento no início de 1997 se muda com sua namorada Meg Holliday para uma casa em Beachwood Canyon, LA. Ele mente para ela sobre seu uso de drogas. (Blog "Paparazzi Porn" - traduzido pela John Frusciante effects)
Início de 1997 - tem os dentes substituídos (Entrevista para a "Guitar Player", novembro de 1997)
20 de janeiro - faz um show desastroso no Viper Room, gravação aqui. Chad, Flea e Anthony estão presentes.
6 de fevereiro - faz um show no Small's, LA, com Bob Forrest. Gravação aqui.
Fevereiro - compra um violão Gibson / Fender Jaguar do "Guitars-R-Us" em LA. Não se sabe o que aconteceu com esses instrumentos; à esse momento do ano seguinte ele não tinha mais nenhuma guitarra.
Março - jams com Flea e Thelonious Monster no The Whiskey em LA.
28 de março - faz um show no Hollywood Moguls, LA. Gravação aqui.
De abril até maio - faz shows pelos Estados Unidos com a turnê Nuttstalk. "Supostamente" estava recém sóbrio. Gravações disponíveis de - ? de abril, 26 de abril, 28 de abril, 8 de maio, 13 de maio, 24 de maio, e 8 de junho.
Julho - entrevista para o programa "Blairing Out" - John sob efeito de estimulantes. Assista aqui.
Agosto - entrevista para a "Bikini Magazine" - evita perguntas sobre drogas, no entanto...
26 de agosto - "Smile From The Streets You Hold" é lançado... puramente por dinheiro pra comprar drogas. ("Guitar One", agosto de 1999").
Mais tarde naquele ano - sessão de gravação no estúdio de Jimmy Boyle. Material não lançado.
2 de dezembro - John e Anthony Kiedis se encontram e conversam num show do Jane's Addiction; John está chapado na hora. Essa interação seria mais tarde um catalisador para sua volta ao RHCP. ("Rock Sound", julho de 1999).

1998
Janeiro - internado no Las Encinas após problemas de saúde mental / possivelmente (embora não confirmado) uma tentativa de suicídio. Finalmente limpo. (Artigo da MTV, maio de 1998)
Fevereiro - deixa o hospital, aluga um apartamento em Silverlake.
Abril - volta ao RHCP - anúncio em 29 de abril.

FOTOS

Qualquer ajuda nessa seção seria muito agradecido. Todas as fotos do John de 1992-1998 que eu consegui juntar. Imagens similares e duplicatas omitidas onde fosse adequado:

MAIO DE 1992

JUNHO DE 1992

FINAL DE 1992 (?)

FINAL DE 1993

ABRIL DE 1994

OUTUBRO DE 1994

FINAL DE 1994

MARÇO DE 1995

MEIO DE 1996

OUTUBRO DE 1996

JANEIRO DE 1997

MARÇO DE 1997

MAIO DE 1997

DESCONHECIDA, 1997

DESCONHECIDA, 1998

Tradução: Pedro Tavares
Fonte: Red Hot Chili Peppers Session Archive